1月10日晚上的浙江省人民大会堂，空气里都是热腾腾的“戏味”。离19点30分“青春戏曲百城芳华”浙江戏曲精粹晚会开演还有半个多小时，对节目单上的戏如数家珍的“老戏迷”，举着应援手幅的年轻面孔，早就把座位填得满满当当。
这份火爆，早有预兆——1月3日开票，1分20秒售罄1568张门票，超过58%的票被省外观众抢走，都说明这场“青春戏曲百城芳华”浙江戏曲精粹晚会，已经不是浙江戏迷的“自娱自乐”，它凭实力火出了圈。
“十八相会”，这是一台“神仙打架”的演出
当激昂的《钱江潮涌》拉开大幕，李云霄的“穆桂英挂帅”惊艳亮相，一部浓缩的“浙江戏曲精华大赏”便高速上演。这台时长100分钟的演出，集结了越剧、婺剧、京剧、昆剧、绍剧、甬剧、姚剧、瓯剧、杭剧、湖剧等全省18个地方剧种的精华片段。
整台晚会分为《钱江潮涌》《江南戏韵》《赏心乐事》《情深似海》《流光溢彩》《戏韵芳华》六大篇章，以武戏结尾。武戏大集锦《灵霄宝殿·神仙聚》，40多位“神将”举着嵌有LED灯带的云牌，在台上穿梭翻腾，一时间云海翻涌，仙气弥漫，传统戏曲的“跑云”程式和现代舞美结合得天衣无缝，视觉冲击力拉满。
如果说武戏是“燃”，那么《牡丹亭》的演绎就是“美”到心坎里。没有生硬的主持串场，一段融合了昆曲韵致与越剧念白的戏歌《牡丹亭·思缘》悄然响起，十六位“牡丹花神”翩翩起舞，如同从画中走来，将观众温柔地引入这场跨越生死的梦境，再无缝衔接到经典的《惊梦》片段。这种“以歌引戏”的巧思，让古典美学变得可亲可感。
在后台，记者偶遇了00后昆曲演员方莛玉。她出身越剧世家，14岁开始学习昆曲。她表演的《牡丹亭·思缘》，是一首特别的戏歌，由她和越剧小生项李亚共同演唱。台上清丽的扮相，已为她圈了一拨“妈妈粉”。她告诉记者，这部作品融合了昆曲的韵、越剧的念白，还加入了《牡丹亭》的身段动作，是一种新的演绎。“能登上这场晚会，我特别荣幸，见到了很多敬仰的前辈老师，也看到戏校的小朋友们在认真学戏——那一刻，我真的感受到了戏曲在一代代人手中传递的温度。”
台上是真正的“神仙打架”。晚会汇聚了40余位“梅花奖”“文华奖”“白玉兰奖”得主与顶尖青年演员。比如越剧《孔雀东南飞》，由“梅花奖”“文华奖”得主蔡浙飞与“梅花奖”“文华奖”得主陈辉玲联袂出演；甬剧《双玉蝉·清晨夏蝉》由“梅花奖”“文华奖”“白玉兰奖”得主王锦文主演。在《牡丹对课》中，“梅花奖”得主陈丽俐与“白玉兰奖”得主李烜宇携手带来精彩表演；获得文华奖的陈丽君表演了《梁祝·回十八》……阵容堪称“顶级配置”。
这场精粹演出，不但能看遍越剧的温婉、婺剧的火爆、京剧的雍容、昆曲的雅致、绍剧的高亢，更能惊喜地发现那些深藏民间的珍宝：杭剧的吴侬软语，湖剧《朝奉吃菜》的生活气息与幽默，宁海平调《银瓶仙露》中“耍牙”绝技的惊鸿一瞥……甬剧、姚剧、新昌调腔的三位小生同台共演《珍珠塔·跌雪》，将三个剧种的唱念做打特色浓缩于一台。
“我们这次演的是甬剧《珍珠塔·跌雪》里的一折。这个节目特别融合了甬剧、姚剧、新昌调腔三个剧种，由三位小生来演，集中展现唱念做打，也就是戏曲的‘四功五法’，对小生的要求很高。”演出间隙，记者在后台采访《珍珠塔·跌雪》男主之一、甬剧演员苏醒时，他表示这次晚会只能用“哇”来形容。“太过瘾了！它就像一场戏曲人的大联欢。”
戏中有歌，既是传统新声又是青春盛宴
这场晚会为何能让不同年龄层的人都坐得住、看得嗨？秘密就在“青春”二字。它不仅是演员们年轻的面孔(青年演员比例超60%)，更是一种鲜活的、与时代同频的创作姿态。“文华奖”得主、演员陈丽君的一段《梁祝·回十八》，将梁山伯得悉喜讯后的意气风发与憨直可爱演得淋漓尽致，每一个眼神流转都牵动台下观众的心。婺剧《三打白骨精》则把剧场变成了“高能技术流”现场，“梅花奖”得主杨霞云、楼胜夫妇的高难度武戏，让叫好声几乎掀翻屋顶。
青春，是与观众“同频共振”的亲近感。晚会上，在开场表演《钱江潮涌》之后的情景演绎环节，短暂出场的滑稽戏剧种形象，赢得了台下前三排不少观众的笑声。节目负责人之一、杭州滑稽艺术剧院院长、滑稽戏领头人、中国曲艺“牡丹奖”获得者董其峰告诉记者，滑稽戏的魅力就是即时创作。“我们可能今天上午发生的故事，晚上就能融入剧目。”这种即时鲜活的创造力，正是戏曲与当下生活紧密相连的证明。
这场浙江的戏曲精粹晚会，它本身就是一场大型“融合实验”。晚会大胆打破剧种壁垒，让越剧、昆剧、京剧、新昌调腔等同台共演《西厢记》，让婺剧与绍剧的“悟空”同场竞技。戏歌《牡丹亭·思缘》，则创新融合昆曲水磨腔与流行旋律，用青春语态完成“以歌引戏”的当代转译。这种跨剧种的创意编排与全新演绎，以最鲜活的“潮流形式”，绘就了一幅传统戏曲在碰撞中焕新的惊艳画卷。
青春，也是观众与戏曲的“双向奔赴”。它打破了剧场传统的静默美学，带来了热烈的互动氛围。当晚会结束，大幕落下的那一刻，记者在观众席上看到，无数举着手幅的演员粉丝，自动为表演应援；不少“路人粉”也纷纷被感染，举起手机拍下了这一幕。当观众散场时，一位00后观众在剧院门口告诉记者，“以前觉得戏曲很远，现在发现角儿们又帅又美，戏曲也可以这么好看、这么有劲，完全颠覆了我的印象。”
“浙里有戏”未完待续
一场晚会的火爆，是精彩的现象；而现象背后系统性的培育与开拓，才是浙江戏曲薪火相传的底气。
“浙里有戏”远不止是一台晚会。它是从2026年1月启动，并将持续至3月5日的“新春文化惠民欢乐汇”。这是一场戏曲巡礼：该活动将集结95家国有及民营戏曲院团，带来涵盖越剧、婺剧、京剧、昆剧、绍剧等16个剧种的202场演出，活动将前往全省11个市(区、县)巡演，其中深入乡镇、村社的基层演出预计将121场，占比近六成，把好戏真正送到观众家门口。从火爆出圈的婺剧《三打白骨精》，到脍炙人口的越剧《情探》《梁祝》，再到各地独具风味的稀有剧种，一场融汇古今、贯通城乡的戏曲盛宴，将在浙江全面铺开。
“青春戏曲百城芳华”晚会，正是这场巡演的开端。随后，这台精华晚会将携其震撼的舞台编排与全明星阵容，走进全省各市进行巡回演出，让“一场演出看遍浙江戏曲”的体验惠及更多观众。与此同时，“跟着戏曲游浙江”百城文旅市集、“浙戏创物”文创设计大赛等系列活动也将同步展开，推动戏曲从舞台走向市井、融入生活。
“浙里有戏”，点燃的不仅是一晚的激情，更是一种全年、全域、全民参与的文化期待。当传统的根脉与青春的活力深度交融，浙江戏曲正在开启一个更加广阔的新篇章。
